
Aimée Fleury, Dov’è il sublime, 2020
Biografia Aimée Fleury
Aimée Fleury è nata a Parigi nel 1998. Dopo un’educazione rigorosa in una scuola gesuita monosessuale, ha mosso i primi passi al Pavillon Bosio, la scuola di arte e design di Monaco.
Sempre più tormentata da una società repressiva, regressiva, violenta, paternalista, moralista, egocentrica, espansionista e nevrotica, Aimée costruisce un santuario, una solitudine rilkiana tra sé e gli altri, simile a una terra di nessuno. Come giavellotti, lancia opere sempre più paradossali in questo spazio di dubbi, conflitti e giudizi.
È di fronte a questa triste constatazione che l’artista comincia ad avvicinarsi a un lavoro più atmosferico, concettuale e sociale. Alla ricerca di un’estetica della dolcezza per trasmettere le richieste di aiuto, la sua materia prima non è altro che la sostanza sensibile delle persone che lo circondano. Il suo protocollo sembra sempre partire da un campionamento dell’agente di disturbo. L’opera che ne risulta è troppo “letteraria” per mostrare i racconti dell’Antropocene. Ha sempre vissuto nei paradossi del suo tempo, e la desolazione che ne deriva è il soggetto della sublimazione. Per quanto si sia disarmati di fronte alle immagini che evoca, l’artista ha scelto di riderne piuttosto che piangere.
Riunirsi in uno psicopatico a due motori, fare una ritirata/fuga verso la natura e l’attivismo accentuato sembrava la mossa meno futile alla luce del mondo che lo circondava. Con il suo complesso di impostore che la trattiene, Aimée è diventata lentamente una specie di mito per la sua assenza.
Poiché lo stato di coscienza o di incoscienza personale dell’artista Aimée Fleury è venuto a mancare negli ultimi tempi, non promettiamo il suo ritorno imminente.
Se ha dato qualche indicazione che la sua partenza è permanente, allora vi terremo informati prima che il suo rating salga esponenzialmente.
Dov’è il sublime?
Dov’è il sublime? è un tentativo di ridefinire l’idea, un’apertura verso la contemplazione di un mondo che stiamo distruggendo. È una ricerca di ricongiungimento con l’istinto interiore che abbiamo imparato a dominare, a soffocare. Questo concetto è naturalmente legato all’idea della dea immanente del movimento ecofemminista. Il sublime, parte di ognuno di noi, ci collega a un ecosistema che va oltre noi, ci immerge nell’empatia dei viventi. L’opera fa parte della pratica artistica complessiva dell’artista Aimée Fleury. I suoi eco-manifesti hanno già preso la forma di manifestazioni individuali in natura per difendere il concetto di Auto-museo e la ricerca del sublime nel primo contenimento del 2020. Utilizzando il drone per realizzare tracce fotografiche di azioni passate, l’approccio qui è, pur assimilandosi al movimento impegnato delle incollatrici, di far riapparire l’arte militante nella sfera contemporanea istituzionalizzata, per dare il suo valore estetico alla lotta femminista ed ecologica.
Instagram :
@aimeefleury
+Più informazioni sull’opera